Université d’Edimbourg, 19-20 octobre 2024 Org. : Anna-Nadine Pike (U. de Kent)
Date-limite de l’appel : 31 mai 2024
La franco-écossaise Esther Inglis (Dieppe, ca 1570- Édimbourg, 1624), fille de réfugiés huguenots, fut calligraphe, miniaturiste, enlumineuse, brodeuse, auteure de textes en prose et en vers, épouse de l’agent secret et clerc Bartilmo Kello et mère de ses huit enfants. Admirée de son vivant – le calligraphe Jan van den Velde lui dédie un sonnet « A l’unique et souveraine Dame de la noble plume » – Esther Inglis tomba plus ou moins dans l’oubli après son décès, pour en sortir peu à peu à partir des années 1990.
Ce colloque (université d’Édimbourg,19-20 octobre 2024) se propose de revenir sur cette figure des XVIe et XVIIe siècles et sur les pratiques culturelles, médiatiques et artistiques qu’elle illustra.
Les propositions sont à envoyer avant le 31 mai 2024 à l’adresse : Inglis400@ed.ac.uk
FISIER Fédération Internationale des Sociétés et Instituts pour l’Étude de la Renaissance International / Federation of Societies and Institutes for the Study of the Renaissance (fisieronline.wordpress.com)
La prochaine session du séminaire virtuel international de la FISIER ReNoV/ReNeW The next session of FISIER’s online international seminar ReNoV / ReNeW
Les Femmes de la Renaissance en Europe : actualité de la recherche historique
Renaissance Women in Europe : Current Historical Research
aura lieu le jeudi 13 juin 2024 à 10h-13h (New York) / 15h-18h (Londres) / 16h-19h (Paris)
Sylvie Le Clech (Directrice adjointe des Archives diplomatiques)
Merry Wiesner-Hanks (University of Wisconsin-Milwaukee)
Répondants || Respondents
Elise Dermineur Reuterswärd (University of Stockholm)
Eliane Viennot (Université de Saint-Etienne)
Valerie Worth (University of Oxford)
Organisé par || Organised by Center for Early Modern Studies, University of Madison; Atelier XVIe siècle, Sorbonne Université ; Association d’études sur la Renaissance, l’Humanisme et la Réforme ; Institute of Medieval and Early Modern Studies, University of Durham ; Association des Historiens Modernistes des Universités Françaises.
Le séminaire est réservé aux membres des sociétés, centres, instituts et laboratoires de recherche qui font partie de la FISIER. Lors de l’inscription, les participant(e)s devront indiquer leur affiliation ainsi que la société, centre ou institut de recherche associé à la FISIER dont ils sont membres. Après la vérification des données, les inscrit(e)s recevront le lien de connexion Zoom la veille du séminaire (n’hésitez pas à nous contacter si vous ne recevez pas le lien).
SI VOUS DÉSIREZ PARTICIPER AU SÉMINAIRE EN LIGNE, VEUILLEZ VOUS INSCRIRE SUR LE LIEN CI-DESSOUS AVANT LE 7 JUIN 2024
L’objectif de ce colloque est d’observer le travail des philologues des XVe -XVIIe siècles, d’en témoigner et de l’étudier, afin de rendre hommage à ces érudits qui ont œuvré pour que les textes anciens de langue vernaculaire nous demeurent accessibles, d’un point de vue à la fois matériel et linguistique. À travers l’étude des manuscrits, éditions, paratextes, correspondances, annotations et gloses, les travaux s’intéresseront à la collecte, à la conservation et au déchiffrement des manuscrits, aux principes de transcription et d’édition des textes et aux échanges au sein de la communauté scientifique de l’époque.
Le congrès international de l’Association Internationale d’Études Néo-Latines l (IANLS) se tiendra à Aix-en-Provence, du 14 au 20 juillet 2025. Le dernier congrès qui a eu lieu en France avait été organisé en 1976 par Jean-Claude Margolin, à Tours. Nous souhaitons que la recherche française soit aussi présente qu’elle le fut alors.
Le thème du congrès : « Le néo-latin, la langue et les langues » (au sens le plus large du terme) n’est pas contraignant et des communications sur d’autres sujets liés au néo-latin peuvent être retenues. Plusieurs membres de la SFDES ont assurément matière à intervenir !
Nous attirons votre attention sur la datelimitedesdépôts (communications, sessions spéciales ou posters) : 15 mai 2024 et souhaitons vous voir nombreux à Aix.
Organisation : Laurence Bernard-Pradelle (EHIC, Université de Limoges), Thibault Catel (EHIC, Université de Limoges), avec la collaboration d’Hélène Layotte (Bibliothèque Universitaire, Université de Limoges)
Merci de nous faire parvenir une proposition de communication d’environ 2000 signes ou 300 mots, accompagnée d’un titre et d’une brève bio-bibliographie d’une page au plus.
Ces propositions sont à envoyer jusqu’au vendredi 17 mai 2024 aux adresses suivantes :
FISIER Fédération Internationale des Sociétés et Instituts pour l’Étude de la Renaissance International / Federation of Societies and Institutes for the Study of the Renaissance fisieronline.wordpress.com
La prochaine session du séminaire virtuel international de la FISIER ReNoV/ReNeW The next session of FISIER’s online international seminar ReNoV / ReNeW
La Renaissance dans le jeu video
The Renaissance in video games
aura lieu le mardi 2 avril 2024 | will take place on Tuesday, April 2, 2024
à 11h-14h (New York) / 16h-19h (Londres) / 17h-20h (Paris)
at 11am-2pm (NY) / 4-7pm (London) / 5-8pm (Paris)
Massimo Riva
(Brown University)
Simulating the Past. A Media-Archaeology Perspective
In this presentation, I will describe the methodology I adopted in my recent monograph, Shadow Plays, to more broadly discuss the epistemology of simulation that informs contemporary digital culture. Each case study in my monograph features a 2.5D (two-and-a-half dimensional) Unity model of an analog optical device, and an interactive simulation of the spectacle that the device provided for its 18th- and 19th-century users. These digital models and simulations are both designed to illustrate historical sources (with a touch of imagination) and to problematize how digital technology affects our reconstruction, or regeneration, of the analog past. In this presentation I’ll focus in particular on the playful dimension of this simulation-based approach which can provide both a platform for gamification and a virtual stage for critical performance. In my conclusions, I’ll offer some thoughts comparing these two potential, and interrelated, developments.
Pascal Brioist
(Université de Tours, CESR)
L’exactitude historique et la liberté de l’artiste dans “Assassin’s Creed Renaissance”
Répondants || Respondents
Marc-André Éthier (Université de Montréal): intervention sur le jeu Assassin’s Creed Renaissance/ comments on Assassin’s Creed Renaissance
Mélanie Bost-Fievet (CÉRÉdI, Université de Rouen): intervention sur le jeu Pentiment/comments on Pentiment
Justine Breton (Université de Reims): intervention sur le jeu The Witcher/ comments on The Witcher
Organisé par || Organised by SFDES, Center for the Study of the Early Modern World (Brown University) et l’Atelier XVIe siècle
Le séminaire est réservé aux membres des sociétés, centres, instituts et laboratoires de recherche qui font partie de la FISIER. Lors de l’inscription, les participant(e)s devront indiquer leur affiliation ainsi que la société, centre ou institut de recherche associé à la FISIER dont ils sont membres. Après la vérification des données, les inscrit(e)s recevront le lien de connexion Zoom la veille du séminaire (n’hésitez pas à nous contacter si vous ne recevez pas le lien).
Si vous désirez participer au séminaire en ligne, veuillez vous inscrire sur le lien ci-dessous avant le 31 mars 2024.
The seminar is reserved for the members of societies, research groups, labs and institutions that are associated with FISIER. In order to register for the event, participants are required to indicate their affiliation as well as the society, research group or institution associated with FISIER of which they are members. Once the details are verified, registered participants will receive the Zoom link the day before the seminar (don’t hesitate to contact us if you don’t receive the link).
IF YOU WISH TO JOIN THE ONLINE SEMINAR, PLEASE REGISTER THROUGH THE LINK BELOW BEFORE MARCH 31, 2024
Le prochain atelier franco-américain se tiendra le mercredi 20 mars2024 à l’Université de Chicago et à la Newberry Library.
Matinée : University of Chicago – Special Collections Research Center – Organisatrices : Véronique Montagne (Université Côte d’Azur), Pauline Goul (University of Chicago) – Sponsors : Harvard University (merci Tom Conley) et, à l’Université de Chicago, le département de Romance Languages and Literatures, le France Chicago Center, et la doyenne de la Humanities Division, Deborah Nelson
9h00 : Session 1 : Nouveaux regards sur Ronsard – Emma Fayard (ATER à l’Université Gustave Eiffel, Marne-la-Vallée), “Copia ou brevitas ? Scaliger, Ronsard et la proprietas” – Therese Banks (Middlebury College), “La généalogie et la géographie de la croisade au sein des Guerres de religion : le Discours des misères de ce temps (1562) de Pierre de Ronsard.”
10h45 – 11h45 : Trésors des Special Collections, UChicago : présentation des livres rares du XVIe siècledans les collections de UChicago par Catherine Uecker.
11h45 : Uber to Newberry for lunch
Après-midi : Newberry Library – Conference Room B-91 12h15-13h30 : déjeuner à la Newberry
13h30-14h30 : Les trésors de la Newberry avec Lia Markey : présentation des livres rares du XVIe siècle dans les collections de la bibliothèque [seulement pour les participants à l’Atelier]
14h30-15h : Pause café
15h00-17h30 : Session 2 : Travaux récents – Ariane Bayle (Université Jean Moulin Lyon 3), “Le chirurgien assommé. Analyse kinésique d’un extrait des Voyages d’Ambroise Paré” – Bob Hudson (Bringham Young University), “Les épîtres marotiques comme biographie critique (Clément Marot’s Epistles, ACMRS, 2022)”
Pause 16h-16h15
– Claude La Charité (Université du Québec à Rimouski), “Les imprimés du XVIe siècle dans l’Enfer de la bibliothèque du Séminaire de Québec” – Ullrich Langer (University of Wisconson-Madison) “La règle d’or, la vertu, le dispositif rhétorique de l’empathie : le cas de Montaigne”
La prochaine séance de l’Atelier XVIe siècle se tiendra le samedi 16 mars à la Sorbonne (salle F368).
Matinée (10h) : – Eva Simon : « Raconter et se raconter : l’exemple des récits de deuil dans les Essais de Montaigne » – Adèle Payen de La Garanderie : « L’atelier de la Pléiade. Style mignard et stratégies collectives – Ronsard, Baïf, Belleau, Du Bellay et les autres » Après-midi (14h) : sorcellerie et chasse aux sorcières de part et d’autre des Pyrénées – Roland Béhar : « La sorcière et le philosophe : quelques éléments pour une histoire espagnole de la magie à la Renaissance » – Pierre Darnis : « Le cas Zugarramurdi (1610) entre temps long et dynamiques ponctuelles : un essai de psycho-, ethno- et géohistoire sur la démonomanie » – Nicole Jacques-Lefèvre : « Lectures du Tableau de l’inconstance et des mauvais anges […] de Pierre de Lancre (1612). Un juge démonologue au Pays basque »
>Rencontre avec le réalisateur et scénariste argentin Pablo Agüero (Les Sorcières d’Akelarre, 2020).
Pour des raisons de sécurité, les personnes extérieures à la Sorbonne sont invitées à signaler leur présence, avant le mercredi 13 mars, à Adeline Desbois-Ientile (adeline.desbois@gmail.com).
Melponum (Melpomène à l’ère numérique) est un projet visant à élargir la réception des œuvres théâtrales de la Renaissance dans toute leur diversité (genres à l’antique, formes dites médiévales, théâtre néo-latin…). Dans le but de faciliter l’accès à ces pièces et leur rendre la place qui leur revient dans le patrimoine français, nous réalisons des éditions numériques savantes qui visent trois publics : le public des chercheur.ses, celui des enseignant.es, celui des metteur.ses en scène et comédien.nes. Pour accompagner et valoriser ces éditions, nous mettons en place un programme de médiation scientifique et culturelle à l’université et ailleurs.
Présentation du projet par Nina Hugot, Maîtresse de conférences à l’Université de Lorraine en littérature et langue françaises du XVIe et porteuse du projet :
Partant du constat que le théâtre est très peu présent dans l’enseignement(secondaire mais aussi supérieur) et sur la scène théâtrale, et que le renouveau des études critiques peine à prendre toute son amplitude, le projet vise à rendre ces textes plus accessibles en en proposant des éditions numériques et en organisant un ensemble d’évènements scientifiques et culturels, journées d’études, colloques, lectures théâtralisées, spectacles, dont les programmes vous parviendront au fil du temps.
Ce lien vous permettra également de voir la liste des membres de l’équipe, les prochains événements prévus, et la liste des textes qui seront prochainement mis en ligne. Bien sûr, le projet ANR ayant officiellement démarré en janvier 2024, le site est encore en construction, les éditions en cours de réalisation et de relecture (c’est notamment le cas de Panthée), je demande donc toute votre indulgence !
Si cette présentation a vocation à vous donner connaissance du projet, il est aussi un appel à bonnes volontés : puisque nous avons décidé de nous concentrer sur l’ensemble du corpus théâtral français de la Renaissance, tous genres confondus, le corpus à éditer est immense. Dans ce cadre, nous cherchons des personnes pour transcrire les textes, en proposer une version modernisée (vous le verrez, l’objectif du site est de laisser le choix entre la version originale, ou presque, et la version modernisée), voire en réaliser une édition scientifique. Si vous avez des transcriptions dormantes, des masterants et masterantes qui cherchent des textes à éditer, ou si vous avez vous-même envie de vous lancer dans l’une de ses tâches, surtout, contactez-moi, nous aurons besoin de bras ! L’idée est de mettre en ligne le maximum de textes, y compris s’ils ne sont pas entièrement édités dans un premier temps, pour permettre les recherches plein texte ainsi que l’intégration du corpus dans le cadre de travaux scientifiques ou pédagogiques.
Enfin, si vous souhaitez signaler des ressources et liens vers d’autres projets, vous impliquer plus avant dans le projet, et/ou participer aux prochains évènements scientifiques, là aussi, vous pouvez tout à fait m’écrire : Nina Hugot (nina.hugot@univ-lorraine.fr).
Si vous souhaitez proposer une communication ou une session qui porte sur Marguerite de Navarre, son cercle, ou son milieu culturel, et solliciter un parrainage de la SFDES, veuillez contacter Scott Francis (franciss@sas.upenn.edu) pour lui indiquer avant le 15 avril les informations suivantes :
Titre
Résumé (250 mots maximum)
Brève bio-bibliographie (150 mots maximum)
Précisions pour le conseil administratif (votre disponibilité du 31 octobre au 2 novembre, limitations de mobilité, etc.)
Besoins audiovisuels
Est-ce que c’est la première fois que vous donnez une communication à la SCSC ?
La communication sera-t-elle donnée autre part avant la SCSC ?
Est-ce que l’auteur/l’un des auteurs promet de s’enregistrer afin de participer à la conférence et donner la communication ?
Voulez-vous que votre communication soit considérée pour le Meyer Award (réservé aux doctorant.e.s et aux professeurs débutants) ?
Avez-vous besoin d’une lettre d’invitation afin de procurer un visa ou un financement ?
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La SCSC est une association professionnelle américaine mondialement reconnue dans le domaine de la littérature et des études prémodernes françaises. Comme toujours, les langues de travail des sessions qui portent sur la littérature française seront l’anglais et le français. Nous nous sommes félicités d’une forte participation francophone lors de notre dernière réunion à Baltimore, et nous espérons que vous serez nombreux à venir cette année. Le congrès aura lieu du 31 octobre au 2 novembre à Toronto au Sheraton Centre Toronto Hotel. Nous vous invitons à soumettre des communications de 20 minutes sur le sujet de votre choix portant sur la littérature ou l’histoire culturelle françaises du seizième siècle pour une communication individuelle ou bien une session collective de trois intervenants.
La SCSC propose également :
– Des tables rondes assurées par des sociétés associées.
– Des tables rondes et des ateliers généraux. Atelier A : Discussion entre intervenants dont les communications seront distribuées et lues à l’avance (4 intervenants maximum). Atelier B : Analyse de questions délicates relatives à la traduction ou la paléographie, sans distribution préalable des communications (3 intervenants maximum). Atelier C : Discussion d’une question majeure avec de brefs commentaires des intervenants et une participation active du public; semblable aux tables rondes, mais avec plus de participation (4 intervenants maximum).
– Des « lightning talks » : communications brèves (5-7 minutes) accompagnées d’une affiche ou d’un support numérique.
La date limite pour les propositions a été fixée au lundi 22 avril. Afin de soumettre une proposition, veuillez vous reporter à la page suivante : https://scsc.confex.com/scsc/2024/cfp.cgi.
org. Xavier Lafontaine (CRIMEL, U. Reims Champagne-Ardenne) et Anne Morvan (LAMO, U. de Nantes)
En partant de l’affinité observée dans les sources anciennes entre poésie et prophétie, nous interrogerons la continuité entre l’inspiration poétique et prophétique, pour explorer les implications du motif de la commune nature divine de la poésie et de la prophétie et ses manifestations formelles et théoriques. Nous espérons ainsi contribuer à mettre en valeur les permanences et les évolutions du modèle Poète-Prophète sur un temps long, de l’Antiquité à la Renaissance.
Les propositions de communication sont attendues pour le 30 avril 2024 (200-250 mots) et seront évaluées par un comité scientifique. Nous attendons des communications d’une durée de 25 minutes. Les communications en anglais, italien, allemand ou espagnol sont bienvenues, accompagnées d’un support en français ou en anglais.
Dans le cadre de la 8e édition des Nuits de la lecture dont le thème est cette année le corps, les Archives nationales, en partenariat avec la Société française d’étude du seizième siècle (SFDES), invitent à revisiter par le slam, la musique et le spectacle, le genre des « blasons du corps » mis à l’honneur par les poètes du XVIe siècle, après la publication en 1535 du poème du « Beau Tétin » de Clément Marot.
À cette occasion deux propositions seront présentées dans les salons de l’hôtel de Soubise et à la bibliothèque.
17 h 30 dans le salon ovale du Prince à l’hôtel de Soubise : lectures à haute voix de poèmes du XVIe siècle, par le slameur Kwal, l’ensemble de musique ancienne Doulce mémoire, Luce Albert, maître de conférences à l’Université d’Angers, accompagnée de deux de ses étudiants, Clarisse Zurek et Antoine Brémaud. 40 min.
18 h à la bibliothèque : présentation d’ouvrages autour de la poésie du XVIe siècle
18 h 30 dans le salon ovale du Prince à l’hôtel de Soubise : lectures à haute voix de poèmes du XVIe siècle, par le slameur Kwal, l’ensemble de musique ancienne Doulce mémoire, Luce Albert, maître de conférences à l’Université d’Angers, accompagnée de deux de ses étudiants, Clarisse Zurek et Antoine Brémaud. 40 min.
19 h 30 dans le salon ovale du Prince à l’hôtel de Soubise : spectacle Le petit traité du plaisir qui met oubli à la mort par Nicolas Raccah. 1h30 – À partir de 16 ans
19h 45 à la bibliothèque : lectures à haute voix de poèmes du XVIe siècle, par le slameur Kwal, l’ensemble de musique ancienne Doulce mémoire, Luce Albert, maître de conférences à l’Université d’Angers, accompagnée de deux de ses étudiants, Clarisse Zurek et Antoine Brémaud. 40 min.
Orients typographiques. Imprimer les langues orientales, entre Europe(s) et Orient(s), XVIe-XIXe siècle
12-15 décembre 2023, Paris (EFEO, IEA, Université Paris Cité)
Ce colloque international réunit des chercheuses et chercheurs – historien.ne.s, typographes, linguistes… – dont les travaux portent sur la manière dont les langues orientales ont été imprimées, en divers lieux, entre le XVIe et le XIXe siècle, et sur les enjeux techniques, sociaux, politiques ou culturels de ces pratiques.
Trois thèmes principaux, bien que non exclusifs, pourront guider les réflexions. Le premier concerne les mobilités techniques. Les techniques (xylographie, typographie, lithographie, monotype, linotype…) sont en effet « traduites », c’est-à-dire acclimatées et donc transformées, en fonction des contextes. Or, selon les points de vue, qu’est-ce qui constitue une « bonne » écriture orientale imprimée et quels gestes ont présidé à sa réalisation ? Comment les acteurs du monde de l’écrit, qu’il soit manuscrit ou imprimé, pouvaient-ils, ou non, dialoguer ? Concernant la typographie, comment les poinçons (ou types), avec leurs exigences techniques et leurs spécificités (la diversité des caractères en chinois, les ligatures en arabe ou en persan, les points ou accents à associer à certaines lettres…), ont pu circuler et être réadaptés en différents lieux, parfois sur le temps long ?
Accompagnant ce matériel typographique, les acteurs susceptibles de le mettre en branle ont également circulé. Il s’agira d’aborder les ateliers typographiques et les projets éditoriaux qu’ils lancent comme de véritables entreprises collectives et collaboratives impliquant une grande variété d’acteurs aux identités sociales diverses et fluides. L’observatoire que constituent les ateliers d’imprimerie fait ressortir le rôle essentiel des praticiens et des « techniciens » dans l’élaboration des savoirs linguistiques. L’étude de ces ateliers permet d’explorer la matérialité des écrits orientalistes afin de reconstituer leurs processus de fabrication, d’envisager la manipulation effective des langues à travers leurs écritures et leurs caractères. Les imprimeries apparaissent, par conséquent, comme de véritables « lieux de savoir », où interagissent, entre collaboration et tensions, philologues, imprimeurs, graveurs, compositeurs, interprètes, correcteurs…
Enfin, nous tenterons, au cours du colloque, d’affiner la géographie de ces ateliers spécialisés dans les impressions en langues orientales en insistant sur l’importance et les effets des localisations, entre l’Europe et l’Orient : le rôle des ports et de leurs communautés diasporiques ; ou encore l’importance des métropoles, et de leur cosmopolitisme aux contours fluctuants… La définition même de ce que sont, dans ces contextes variés, les « langues orientales » – et l’« Orient » lui-même ? – peut être interrogée à partir des ateliers et de leur organisation : se limitent-elles parfois aux langues « bibliques », avec des périmètres variables ? Englobent-elles sinon toutes les langues non européennes, ou plutôt toutes celles en caractères « non latins » ? Finalement, cette topographie de la typographie orientale permet-elle de repenser la géographie des « orientalismes » ? A l’échelle locale, d’une part, les ateliers sont reliés à d’autres lieux et institutions à prendre en considération. À l’échelle globale, les différents centres d’impression, en Europe ou en Orient, collaborent ou se concurrencent : peut-on, par exemple, parler d’un impérialisme typographique et quels en ont été les contours selon les contextes ?
Comité d’organisation :
Michela Bussotti (EFEO) ; Margherita Farina (CNRS/Université Paris Cité); Fabien Simon (Université Paris Cité)
Contact
fabien.simon@hotmail.fr
Un lien zoom sera disponible sur demande pour suivre le colloque à distance
Inscription obligatoire uniquement pour la journée du 13 décembre 2023 à l’IEA de Paris
14h-14h30 : Nicolas Lombart (Orléans), « Un roman pour le roi, un roi pour le roman : la construction romanesque de la figure royale dans Gargantua »
14h30-15h : Frank Lestringant (Sorbonne Université), « L’espace dans le Gargantua de Rabelais, au regard de l’essai de Gérard Milhe Poutingon »
15h-15h15 : Pause
Session 4 – Présidence Sandra Provini
15h15-15h45 : Bruno Méniel (Nantes): « Digression et diversion dans les Essais de Montaigne »
15h45-16h15 : Claire Gheeraert-Graffeuille (Rouen): « L’Histoire dans les marges: l’art de la digression dans les Memoirs (c.1664-1667) de Lucy Hutchinson »
– Mélpomène à l’ère numérique
